REC / CUARENTENA

REC es una película de terror española dirigida por Jaume Balagueró y Paco Plaza y está rodada como falso documental. El estreno en España fue el 23 de noviembre de 2007.

La película es narrada por un par de periodistas de televisión (una periodista y un operador de cámara), que van a documentar cómo es la vida nocturna de una estación de bomberos con la esperanza de grabar alguna misión importante. Pero la noche trascurre extremadamente tranquila. Y cuando por fin reciben la llamada de una anciana que se ha quedado encerrada en su casa, no les queda otro remedio que seguir a un grupo de bomberos durante su 'misión' de rescate.

En el edificio donde vive la anciana, los vecinos están muy asustados. Demasiado. La mujer, encerrada en su piso, lanza unos gritos desgarradores...

Los bomberos destrozan la puerta y, seguidos por Ángela y el cámara, encuentran a la anciana semiinconsciente, rodeada por decenas de gatos. De pronto, la mujer se lanza sobre un bombero, mordiéndole salvajemente, delante de los incrédulos compañeros y del objetivo de la cámara.

Es solo el inicio de una larga pesadilla y de un dramático reportaje TV único en el mundo: cuando los otros bomberos se llevan al herido, descubren que la única salida del edificio está bloqueada por las autoridades. El edificio ha sido puesto en cuarentena. Parece que un extraño virus se ha propagado en el interior...

Aunque esta película está alabada como una gran película y una muestra de originalidad, en opinión mía es una copia de La noche de los muertos vivientes, mezclada con La Comunidad y gravada al estilo del Proyecto de la Bruja de Blair ( entre otras varias )



[REC 2]

Esta segunda entrega de la película Escrita y dirigida por Jaume Balagueró y Paco Plaza, mismos autores de la película anterior. La historia ocurre minutos después de los acontecimientos de la primera película, y Filmax Internacional la describió diciendo que «tendrá el mismo concepto claustrofóbico que [•REC] pero con nuevos medios de transferir el miedo de la pantalla al espectador a través de la lente de grabación». La película sigue el patrón de la primera, ser un falso documental.

Quince minutos desde el final de la primera parte, un grupo de Geos entran en el edificio acompañados por un doctor con tal de conseguir la sangre de los infectados (en especial el de la infectada inicial que habitaba el ático) para encontrar la cura. A su vez, tres adolescentes, un bombero y otro hombre (que vivía en el edificio) entran por el alcantarillado. Lo que ninguno sabe es que van a pasar el peor momento de su vida en cuanto se crucen con los infectados.

[REC 3] GENESIS

“[REC] 3 Génesis” nueva entrega de la franquicia dirigida por Paco Plaza en solitario y producida por Julio Fernández para Filmax, [REC] 3 GÉNESIS protagonizada por Leticia Dolera y Diego Martín . Además, cuenta conJaume Balagueró como productor creativo y con Elisa Salinas como productora asociada. El guión, escrito por Luiso Berdejo (guionista también de [REC]) y Paco Plaza.


Los protagonistas del film son Clara y Koldo interpretados por Leticia Dolera y Diego Martín. En la primera parte del film, la que corresponde al video de boda, se muestran como dos personajes cercanos y simples, interpretando a la perfección una pareja de novios cualquiera el día de su boda. Pero todo cambia cuando comienza la acción de verdad, sus personajes pasan a estar repletos de excesos y rodeados de una pastelosa historia de amor que encaja a la perfección con el tono del film, siendo aquí un terreno en el cual se desenvuelve de forma espectacular Leticia Dolera, dejando para la historia del genero su imagen vestida de novia, con el rímel corrido, enseñando liguero rojo y motosierra en mano.

También hay que prestar una especial atención al elenco de secundarios que aparecen durante la película, y es que aunque sus personajes no resulten relevantes con el desarrollo del film sus actuaciones dejan algunos de los momentos mas absurdos y desternillantes del film: Atún y su cinéma vérité, Canon el infiltrado de la SGAE, Johny Esponja el amigo de los niños, el fiel escudero de Sant Jordi llegado desde Sudamérica o el abuelo y su sonotone proporcionan grandes dosis de humor.

[REC]3:Génesis es diversión en estado puro, es un nuevo enfoque de la franquicia (y no solamente por la utilización de las cámaras) que seguro que recibirá mas de una critica y decepcionara a multitud de sus fans, pero que hará las delicias de los aficionados a la serie B mas irreverente y el humor negro mas macabro y gamberro. A mi personalmente me parece la mejor de las tres.

REC Apocalipsis Filmax ha anunciado que están desarrollando una ultima entrega que se estrenará en otoño de 2013 y estará dirigida por Jaume Balagueró. Será una secuela que finalizará la historia con la infección esparciéndose a proporciones desconocidas.

CUARENTENA

Como hacen los americanos cada vez que una película triunfa, compran los derechos y hacen una copia exacta, pero americana.

Evidentemente, la trama no varía demasiado entre Cuarentena y Rec. En esta ocasión, la reportera Ángela Vidal (Carpenter) y el camarógrafo Scott (Harris) deben cubrir el turno noche de un destacamento de bomberos de Los Ángeles. Ambos trabajan en un reality show donde se muestra a la gente que trabaja por las noches.

La jornada comienza sin sobresaltos hasta que, en plena madrugada, un llamado al 911 moviliza a los bomberos hasta un edificio en el centro de la ciudad. Cuando llegan, la policía ya se encuentra allí, alertada por los gritos que proceden desde el interior. Ángela y Scott deciden grabar toda la situación, y así descubren, junto a los bomberos, que una mujer del edificio ha sido infectada por algo desconocido. El edificio, con todos los protagonistas adentro, es puesto en cuarentena.

CUARENTENA TERMINAL

La segunda parte de esta versión americana no es igual a la española, sino que va por otra lado,

continuando la historia una hora después de la primera entrega en un avión con destino Nashville, un pasajero da muestras de una violenta enfermedad similar a la rabia. El avión hace un aterrizaje de emergencia en un aeropuerto, momento en el que Jenny, una azafata de vuelo sin demasiada experiencia, es encargada de controlar a los pasajeros.

FUTURO PERDIDO

En el año 2510, la Tierra es un mundo post-apocalíptico donde la naturaleza ha tomado el control y todo está invadido por selvas amenazantes y junglas salvajes. Un grupo de humanos trata de sobrevivir día a día, cazando los nuevos animales de la epoca evolucionados de los actuales, mientras evitan ser infectados por los mordiscos de una espacie de orcosdelseñordelosanillos/zombiesdesoyleyenda que andan sueltos por el mundo.

Un guerrero aparecera para involucrar a tres jovenes en una peligrosa misión que traerá una nueva esperanza al mundo.

Un telefilme de ciencia ficción producido entre Alemania, Estados Unidos y Sudáfrica que mezcla zombis mutantes, naturaleza salvaje, cavernícolas y elementos futuristas en un cóctel no demasiado convincente pero entretenido.

Creada originalmente para el canal temático Syfy, 'Futuro perdido' cuenta entre sus créditos con nombres interesantes. Destaca el realizador danés Mikael Salomon -nominado al Oscar por 'Abyss' y con amplia experiencia en el campo de la dirección de fotografía- quien, tras mudarse a Estados Unidos, ha continuado su carrera en el mundo de la televisión.
En el reparto, llama la atención la presencia de un actor como Sean Bean, conocido en el mundo del celuloide por su papel de Boromir en la trilogía de 'El Señor de los Anillos' y Ned stark en la serie 'Juego de tronos'. Su pareja interpretativa es la atractiva Annabelle Wallis, identificada habitualmente con Jane Seymour en 'Los Tudor'.



PORTERO DE NOCHE

Portero de noche (Il Portiere di notte) es una película dirigida por Liliana Cavani en 1974 y protagonizada por Charlotte Rampling y Dirk Bogarde.

La acción transcurre en la Viena de 1957. Allí, un antiguo nazi trabaja como recepcionista y chico para todo, de su pasado nazi sólo queda, a simple vista, una maniática tendencia al orden. Aunque continua la persecucución de los criminales de guerra nazis, él, aunque asustado, confía en salvarse.

La esposa de un conocido director de orquesta norteamericano, una mujer judía que, durante la Segunda Guerra Mundia estuvo en un campo de concentración, se alojará en el decadente hotel con su marido, entonces reconoce al portero nocturno del hotel como el oficial de las SS nazis que trece años antes la custodiaba durante su internamiento y solía abusar sexualmente de ella.


Hasta aquí nada llama especialmente la atención, salvo la fotografía y la tristeza del ambiente, que ayudan intencionadamente a aumentar la sordidez del relato que está a punto de llegar.

La dolorosa experiencia pasada desencadenará una relación sadomasoquista entre ellos, retomando ciertas experiencias de dominación que hunden y satisfacen a ambos, todo ello en el sórdido hotel vienés.

Una historia de recelos mutuos, de relaciones donde el odio y el deseo se entremezclan, donde lo odiado se recubre con el manto de lo deseado. El trasfondo político de los grupos de antiguos nazis que protegen el presente de sus compañeros por cualquier método tiene escasa consistencia frente al drama personal de ambos protagonistas y de su mutua atracción. La culpa como instrumento de poder. Y, sobre todo, vuelve a aparecer la sombra de la voluntad autodestructiva de la víctima, surgida de sus deseos masoquistas

Esta película ha tenido gran repercusión estetica y cultural, haciendose film de culto, como ejemplo, recientemente la presentadora Pilar Rubio realizo un homenaje a ella en una sesión fotografica:

y Leticia Dolera en la exposición fotografica en la que actores españoles hcian tributo a grandes mitos del cine

DEADHEADS

DeadHeads nos cuenta la historia de Mike y Brent, dos tipos que para sorpresa de ellos mismos vuelven a la vida en medio de un apocalipsis zombie de zombis. Después de que Mike descubra un anillo de compromiso en su bolsillo, emprenderá junto a Brent una aventura por carretera en busca del amor perdido. En su peripecia encontrarán amigos y enemigos ( son perseguidos por un equipo de cazadores de recompensas con ganas de matar zombies ), aunque su mayor preocupación será tratar de disimular ante el mundo su estado de podredumbre. Una zombedy con todas las de la ley, repleta de amistad, romance... y vísceras.


Si de niño ves a tu padre trabajar día tras día en los FX de una película llamada Posesión infernal, es muy probable que termines dedicándote al cine de terror. Y ese es justamente el caso de los hermanos Pierce, que tras labrarse un curriculum como animadores y técnicos de FX, debutan en el largo con DeadHeads.

la pellicula, más al estilo de Zombies Party que a una de romero, nos hace pasar un simpatico rato, sin grandes pretensiones y intentos tontos de falsa originalidad.

NOCHE DE MIEDO

Charlie brewster (William ragsdale) es un fan del cine de terror clasico, una noche mientras observa por la ventana, ve como dos hombres transportan lo que parece ser un ataud, aunque su novia (Amanda bearse) no da credito de lo que cuenta. Tendra entonces que contratar a peter vincent (Roddy macdowel) un actor de peliculas de terror, para demostrarle a peter que su vecino no es ningun vampiro, al menos eso es lo que creen porque cuando llegan a esa casa descubren que lo que creeian estaba muy lejos de ser la verdad...

Animada por el éxito de Noche de miedo (1985), esta secuela de 1988 dirigida por Tommy Lee Wallace intentó repetir la fórmula de su predecesora volviendo a sacar una historia de terror con vampiros de por medio y un tono fuertemente inclinado hacia la comedia, aunque prescindiendo esta vez del contenido metaficcional del que hacía gala la primera parte. De hecho, Noche de miedo 2 (1988) puede ser considerada una película de vampiros un tanto más convencional, en la que las principales innovaciones vienen de revertir las situaciones dramáticas que daban pie a la primera película; ahora es Charlie Brewster quien se ve acosado y seducido por una vampira llamada Regine quien está lentamente convirtiéndole en un chupasangre, y es su chica quien recluta al presentador televisivo Peter Vincent para salvar su cuello y su vida. En muchos sentidos, el argumento es una versión un tanto más "seria" de Once Bitten (1985), conocida en España como Mordiscos peligrosos, aquella entrañable comedia de vampiros con un entonces desconocido Jim Carrey.

No es esta la única forma en la que Noche de miedo 2 da la vuelta a aquello que veíamos en la primera parte y la referencia: la credulidad de los personajes también se ha visto invertida, ya que es ahora Peter Vincent quién cree desde el principio en el regreso de las criaturas de la noche, mientras que Charlie, que ha pasado los últimos tres años en terapia psiquiátrica, se muestra escéptico y ansioso por aferrarse al mundo racional y dejar atrás sus pesadillas. A lo largo de la película, sin embargo, los roles de escéptico y creyente llegan a intercambiarse tan a menudo que toda la cosa parece un chiste bastante pobre. En general hay demasiados momentos similares (por no decir idénticos) a la primera Noche de miedo, por lo que se nota una dependencia excesiva en el éxito de la original.

Remake de la primera entrega, no está mal, pero tampoco es gran cosa. La fórmula de repetir un éxito del pasado no siempre llega a buen puerto, como se demuestra en este filme, que pierde por completo la frescura y originalidad de su antecesor, convirtiéndose en una película más de terror adolescente, típica del siglo XXI.

Utilizar el mismo argumento más de un cuarto de siglo después, sin la debida adaptación, es un error grave. No basta con poner decorados actuales, ambientar la historia en Las Vegas y portar con móviles e internet a todos los caracteres. Hay que renovar el argumento, ya que lo que hacía gracia o causaba miedo hace un cuarto de siglo, ha variado de manera sustancial hoy en día.

Tampoco es de recibo que la parte cómica, elemento esencial del filme de 1985, haya quedado reducida en esta nueva versión a su mínima expresión. El argumento se ha simplificado de manera excesiva. La historia de un chico que descubría que su vecino era un vampiro, pero a quien nadie creía, resultaba muy interesante. Aquí el guión apenas dedica metraje a toda esa parte, al estar mucho más interesado en sangre y mordiscos vampíricos, que en tensión, suspense y humor.

EL BAILE DE LOS VAMPIROS

Esta creación de Polanski es un homenaje con un tono paródico a los filmes de terror de la productora Hammer. Es una película de vampiros muy divertida (si te gusta el humor fácil, claro) con cierto aire erótico (nada cerca de lo que hoy en día conocemos como erotismo en el cine).

Hay escenas que me resultan muy chispeantes, como la escena de la estaca y la mujer, la escena de los esquís, la del martillo… ¡en fin! Hay muchísimas que me sacaron alguna carcajada. Hay un personaje, que me recuerda muchísimo a otro que sale en el film Mi Pequeño Frankestein, que es algo así como una especie de mayordomo jorobado, la guinda del pastel.

Como curiosidad, diré que el filme fue rodado un año antes de la trágica muerte de la actriz que interpreta a Sarah (la mujer de Polanski, Sharon Tate), a manos de la secta satánica de Charles Manson. Me sonaba de algo la historia (mi padre es un gran cineasta y cuando me vio viendo esta película me lo comentó por encima) pero no conocía los detalles, echando un vistazo por Wikipedia, me he quedado de piedra. Realmente horrible la verdad.

En conclusión, si apetece ver una película sobre vampiros pero algo diferente a lo que estamos acostumbrados hoy en día (tanto sea en la línea de algo como Blade o ya sea como Crepúsculo), ésta la encuentro una buena opción, no es el mejor trabajo de Polanski pero para mí, es uno de los filmes sobre vampiros que no hay que perderse.

ABIERTO HASTA EL AMANECER

Dos hermanos, Seth y Richard, son los criminales más peligrosos de América. Escapar no les será nada fácil y menos con el FBI y la policía de Texas pisándoles los talones. Después de tomar como rehenes a los miembros de la familia Fuller, irán directos a Méjico en caravana. Una vez atravesada la frontera, pasarán la noche en la Teta Enroscada, en el que conocerán el mal y el terror en manos de unos vampiros.

Impresionante película de vampiros con una visión bastante particular. Del director Robert Rodriguez y con guión de Quentin Tarantino. Miles de diálogos con muchos tacos e insultos por doquier, estilo tarantino, junto con sangre, asesinatos y colmillos...¿quién puede resistirse?. Un mito de los años 90 que todavía sigue siendo de culto y que continuó la fama de Tarantino y recordó a ese gran director llamado Robert Rodriguez. George Clooney, Quentin Tarantino, Harvey Keitel y Juliette Lewis la protagonizan. Cheech Marin, Salma Hayek, Danny Trejo y Tom Savini también aparecen

Ésta es la primera de las cuatro películas en la que ha aparecido el personaje del ranger Earl McGraw (Michael Parks). Las siguientes son Kill Bill Vol. 1, Planet Terror y Death Proof

Luther se escapa de la cárcel y reúne a su grupo de cuatro delincuentes en un motel mientras él va a La teta enroscada para recuperar los planos del banco que planea robar que pertenecieron a Seth Gecko (George Clooney en Abierto hasta el amanecer). En el camino, tendrá un incidente con un pequeño murciélago…

Casposa a más no poder, esta segunda parte no tiene nada que ver con su predecesora salvo que durante unos minutos sale La teta enroscada, el garito de los vampiros. No me llegó a aburrir, pero es mala a más no poder. La matanza mola, pero poco más se salva de la película

Un forajido a punto de ser ahorcado huye secuestrando a la hija de su verdugo, Esmeralda. Sus pasos les conducirán a La teta enroscada, un lugar en el que Esmeralda descubrirá un gran secreto.

Bueno, si la 2 es mala por suerte la tercera parte recupera el espíritu de Abierto hasta el amanecer. Claro

JUAN DE LOS MUERTOS

Golfa, delirante, terrorífica son algunos de los calificativos que le podemos aplicar a este magnífico largometraje titulado “Juan de los Muertos”, segundo trabajo escrito y dirigido por el cubano, Alejandro Brugués. Estamos en La Habana, ya han pasado 50 años del inicio de la Revolución Cubana, pero otra nueva Revolución está a punto de extallar.

Una misteriosa infección está convirtiendo a sus habitantes en muertos vivientes sedientos de carne humana. Juan, como buen cubano, decide montar un negocio para sacar partido de la situación: “Juan de los Muertos, matamos a sus seres queridos”. Eliminando a los infectados, Juan y sus amigos comienzan a hacer fortuna. Sin embargo la situación se complica cada vez más. Nadie sabe de donde proviene la infección ni mucho menos cómo acabar con ella, mientras el gobierno cubano insiste en que son disidentes pagados por los Estados Unidos para acabar con la Revolución. Muy a su pesar, Juan se va a convertir en un nuevo héroe.

Así que es os recomendamos visionar esta imprescindible muestra de gore urbano resuelta con mucha entusiasmo, ingenio y humor, donde no encontraréis ni un momento de respiro, porque está llena de acción, y del que quedarán para siempre esos memorables personajes muy bien construidos como ese Juan, Lorenzo, La china o California. Espero que por fin una obra pequeña vea recompensado por parte del público el enorme esfuerzo y toda la gran pasión que le ha puesto tanto el director como los productores y el equipo artístico.

DOGHOUSE

La película narra las peripecias de un grupo de amigos que, para tratar de alegrar un poco la tarde a un amigo suyo en fase de divorcio, deciden irse al campo a pasar un fin de semana de juerga.

Pero lo último que deseaban era atraer la atención de un grupo de mujeres en la localidad vecina. Y mucho menos esperaban... que las mujeres estuvieran muertas... pues una plaga zombi se abre paso por la comarca transformando a todas ellas en voraces caníbales.

Lo que hace de doghouse algo que "vale la pena" es ese elemento diferente: solamente LAS MUJERES son afectadas por la plaga que las hace una horda de violentas devoradoras de carne

Humor ingles clásico aderezado del elemento sexista que le caerá muy bien a tu relación sentimental. No obstante, y habiendo disfrutado con su visionado, os la recomiendo, y también os digo que para los fans de zombies o infectados, como vosotros mismos os defináis, se convierte en indispensable, puesto que no podemos negar que la idea es original, aunque luego, la justificación de la epidemia o agente causante de la infección no se aguante ni con pinzas, pero en serio, la peli cumplió con todas mis expectativas